Éditeur(s) : Université des Antilles Université LAVAL Aix-Marseille Université UFAC Brésil
Extrait de : "Métissages : chercher, penser, créer, façonner et dire la culture" : colloque international, du 4 au 6 juin 2018. Université des Antilles
Description : Edmond MONDESIR définit ce parcours comme une démarche de création, laquelle a trouvé sa source dans sa formation de Philosophe et dans son engagement militant. Le travail qu'il opère l'oblige à passer du domaine de la culture à l'art. Pour illustrer ses propos, il présente des extraits sonores bèlè.

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V18208

Éditeur(s) : CEREAP : Centre d'Etudes et de Recherches en Esthétique et Arts Plastiques CRILLASH : Centre de Recherches Interdisciplinaires en Lettres, Langues, Arts et Sciences Humaines
Extrait de : "Les ateliers d'artistes" : conférence, le 11 décembre 2018. Université des Antilles
Description : L'atelier est un lieu multiple, un espace hétérogène et complexe, à la fois territoire de création, de pensée, de savoir et d'expérimentations. Parfois, sous l'intention de l'artiste, l'atelier « fait oeuvre » et se présente à la manière d'une installation géante, conçue comme part inhérente du geste artistique, comme une continuation du « faire ». Pourquoi et comment l'artiste transforme-t-il son atelier en oeuvre d'art et en quoi cet atelier est-il une oeuvre ? Cette communication interroge les démarches et les pratiques d'artistes dont l'atelier se présente comme une « oeuvre ouverte », un processus en expansion.

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V19028

Éditeur(s) : ESPE de la Guadeloupe : Ecole Supérieure du Professorat et de l'Education
Description : Bernard FAUCONNIER (écrivain et critique littéraire), auteur de l'ouvrage Flaubert ouvre la réflexion sur la démarche créatrice de cet écrivain du XIXe siècle. Auteur de deux autres biographies Cézanne (qui a obtenu un prix de la biographie) et Beethoven, Bernard FAUCONNIER expose sa démarche concertée dans ses essais biographiques dans le but d'interroger la démarche créatrice, la démarche artistique, la quête de la forme chez l'artiste. Ces trois artistes sont des inventeurs de la modernité, une modernité où l'artiste devient de plus en plus autonome dans sa création. Dans cette recherche de forme idéale, d'une forme autonome, Cézanne montre un monde nouveau, préfigurant le cubisme ; quand à Beethoven, après s'être glissé dans le sillage de ses aînés, chemins faisant, la surdité aidant, il conçoit des oeuvres musicales novatrices, hardies, bouleversant le langage musical. Cette troisième biographie consacrée à Flaubert s'appuie sur son oeuvre romanesque relativement brève et sur sa correspondance phénoménale (plus de 5000 lettres). Flaubert a accompli une démarche romanesque unique en son genre qui pose de nouveaux défis, avec son obsession de la forme, de la recherche formelle, tout en laissant une part au lyrisme et à l'émotion. Il insiste sur l'exigence stylistique indépassable avec l'élaboration d'une forme singulière, classique et nouvelle, qui défie le réalisme.

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V16041

Éditeur(s) : Université des Antilles et de la Guyane CEREAP : Centre d'Etudes et de Recherches en Esthétique et Arts Plastiques IUFM : Institut Universitaire de Formation des Maîtres de Martinique CRILLASH : Centre de Recherches Interdisciplinaires en Lettres, Langues, Arts et Sciences Humaines
Extrait de : "Regards croisés sur : L'hybridation dans l'Art" : Conférence du CEREAP, le 18 octobre 2011. Institut Universitaire de Formation des Maîtres de Martinique
Résumé : Pour illustrer une nouvelle série sur l'Art et la Culture, le CEREAP propose le thème suivant : « Regards croisés sur l'hybridation dans l'Art ». Qu'est-ce que l'hybridation en Art plastique ? Quelle démarche artistique se cache derrière ce nouveau langage ? Comment l'hybridation s'intègre-t-elle dans la peinture et la photographie ? Et qui sont les artistes qui adoptent ce nouveau modèle d'expression (Jane Alexander, Sigmar Polke, Orlan etc). Cette conférence est suivie par un débat avec les intervenants.
Pour illustrer une nouvelle série sur l'Art et la Culture, le CEREAP propose le thème suivant : « Regards croisés sur l'hybridation dans l'Art ». Qu'est-ce que l'hybridation en Art plastique ? Quelle démarche artistique se cache derrière ce nouveau langage ? Comment l'hybridation s'intègre-t-elle dans la peinture et la photographie ? Et qui sont les artistes qui adoptent ce nouveau modèle d'expression (Jane Alexander, Sigmar Polke, Orlan etc). Cette conférence est suivie par un débat avec les intervenants.
Siècle(s) traité(s) : 20
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V12118
V12118
V12118

Éditeur(s) : ANR : Agence Nationale de la Recherche CNRS : Centre National de la Recherche Scientifique LC2S : Laboratoire Caribéen de Sciences Sociales
Extrait de : "Histoires orales alternatives dans la Caraïbe, 19ème-21ème siècle" : colloque de clôture, du 19 au 21 novembre 2018. Agence nationale de la recherche, Centre national de la recherche scientifique, LC2S.
Description : En Martinique et à Cuba, le concept de lieu est un élément fondamental dans la détermination des idées, des imaginaires, des identités et des démarches artistiques singulières. Les ateliers, lieux de pratique, cadre conceptuel des oeuvres, sont intimement liés au lieu. Sortes de territoires mémoriels, espaces de la sensibilité, de l'action, de la réflexion, ils témoignent directement ou plus métaphoriquement de la réalité du lieu caribéen, de sa spécificité, de sa puissance, de sa prégnance. Intervalles entre le lieu et l'oeuvre, les ateliers sont des espaces à interroger tant sur le plan matériel, celui de la production des oeuvres, que sur le plan immatériel, celui de la pensée en acte et du discours.

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V19005

Éditeur(s) : Université des Antilles Louisiana State University CRILLASH : Centre de Recherches Interdisciplinaires en Lettres, Langues, Arts et Sciences Humaines Institut du Tout-Monde
Extrait de : "Edouard Glissant, l'éclat et l'obscur" : colloque international, du 19 au 23 mars 2018. Université des Antilles
Description : Jeanne JÉGOUSSO, Doctorante à Louisiana State University, explique que le dépassement constitue une méthodologie critique dans l'oeuvre d'Edouard Glissant. Ce dernier pense que le dépassement est une force créatrice pour les oeuvres artistiques. Selon lui, la muse du poète a été remplacée par la connaissance. La poésie doit contenir toutes les diversités de l'homme et du monde pour être une totalité. L'individualisme romantique ne rend pas possible une telle démarche, voilà pourquoi il doit être dépassé. C'est en tenant compte de ces idées que l'intervenante démontre que le dépassement constitue un élément critique de la pensée glissantienne.

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Permalien : http://www.manioc.org/fichiers/V18095
V18095

Éditeur(s) : HAL CCSD L'Harmattan
Résumé : International audience
Cet ouvrage examine l’élaboration civilisationnelle des sociétés caribéennes par le biais de l’étude des matrices que constituent les différents champs de sa production artistique. Les contributions qui le composent font émerger les caractères propres aux sociétés caribéennes qui s’articulent dans les productions littéraires, musicales, plastiques et performatives de la région et de ses diasporas au 20e siècle.Ces travaux passent en revue les démarches créatives et les conceptualisations qui contribuent à la construction du sujet Caribéen et accompagnent son émancipation dans les champs littéraires anglophones francophones et hispanophones.Ils examinent également les apports conceptuels et paradigmatiques des formes musicales du reggae, du compas et du zouk.Ils montrent qu’au même titre que la création littéraire, les formes musicales du reggae du compas et du zouk constituent des espaces d’élaboration d’une Caraïbe différente de celle héritée de plusieurs siècles de colonisation plantationnaire. Enfin, les enjeux de la performance du corps des Afro-descendants en France ou en Jamaïque de même que la part de la création plastique dans l’édification civilisationnelle de la Caraïbe sont explorés du point de vue des valeurs et de modèles qu’ils contestent ou qu’ils élaborent
https://hal.univ-antilles.fr/hal-01677097

ISBN : 9782343107707
hal-01677097
https://hal.univ-antilles.fr/hal-01677097